Conţinut
- etape
- Metoda 1 Învață elementele de bază pentru tine
- Metoda 2 Învață de la alții
- Metoda 3 Promovați-vă lucrările
„Personalitatea creatoare trebuie să gândească și să judece pentru sine, deoarece progresul moral al societății depinde exclusiv de independența ei. Albert Einstein În timp ce unii oameni incredibil de norocoși se nasc pur și simplu cu darul sau cu priceperea artistică, alții trebuie să muncească din greu pentru a reuși să vorbească fluent limbajul artei. Indiferent de calea pe care o parcurgeți, fiți conștienți că toată lumea este un artist - doar unii își eliberează mai multe dorințe creative decât alții. Urmați acești pași pentru a începe călătoria pe propria ta cale artistică.
etape
Metoda 1 Învață elementele de bază pentru tine
-
Faceți timp pentru a încerca mai multe arte diferite. Dacă nu ți-ai luat niciodată timpul să creezi ceva artistic, încercarea de a deveni artist poate părea descurajant. În realitate, fiecare dintre noi este un artist - trebuie doar să ne exploatăm latura creatoare. Dacă există un singur tip de artă, ai dori să înveți să stăpânești în special, să începi, fără teama de a te diversifica sau de a încerca alte tipuri de artă. Unele dintre cele mai comune discipline sunt:- Desen: Această artă include lucrări care variază de la cea mai simplă schiță la cel mai complex design arhitectural. Desenele se fac, de obicei, cu creion, creion, cărbune sau creion cu grăsime. Desenele pot reprezenta obiectele așezate în fața ta la fel ca imaginile preluate direct din imaginația ta.
- Pictura: Această artă este realizată folosind pensule pentru a reprezenta realitatea și imaginile fictive cu vopsea. Pictura explorează adesea abstractizarea - o pictură cu nuanțe roșii și violet poate reprezenta un sentiment - cum ar fi iubirea - pe care pictorul a simțit-o în momentul creației.
- Fotografia. Fotografia surprinde un moment pe un film sau pe o cameră digitală. Fotografiile ne arată adesea cum arăta lumea în momentul exact în care au fost făcute. Fotografiile pot reflecta lucruri de mare frumusețe sau groază profundă - așa cum poate face lumea.
- Sculptura. Sculptura corespunde unui proces de alegere a unui material (lut, lemn, metal etc.) și de a-l modela pentru a face o operă de artă sau un obiect util (sau uneori pentru a le face ambele simultan).
-
Identifică-ți punctele forte (și punctele tale slabe). După ce ai încercat toate artele, selectează-le pe cele în care ești mai bun. Adesea, cineva care se pricepe foarte bine să sculpteze cu lut nu ar putea picta chiar dacă viața lui a fost în joc. Desigur, există și oameni care par să se nască doar pentru a fi artiști incredibili și pentru a excela în orice artă.- De asemenea, trebuie să vă amintiți ce artă preferați să practicați. Dacă sunteți un foarte bun desenator, dar sunteți atrași de sculptură, de ce să nu încercați această artă?
-
Faceți cercetarea și aflați elementele de bază. Selectați cărți despre artă sau artă pe care doriți să vă concentrați (deocamdată). Încercați să aflați cât mai mult despre arta în cauză - citiți cărți și articole despre cum să faceți acest lucru sau mai bine sau mai bine, consultați articole , urmăriți videoclipuri informative și căutați diferite metode și abordări în patru catorți artiști din această disciplină. . Unul dintre cele mai bune moduri de a învăța este să studiezi munca altora care a fost în locul tău înaintea ta. Este foarte posibil să înveți pentru tine cum să devii un mare artist, trebuie doar să investești un maxim de efort pentru a învăța elementele de bază. Dacă credeți că aveți nevoie de puțin ajutor, puteți însoți întotdeauna cercetarea cursului (a se vedea partea a 2-a a acestui articol).- Cercetarea disciplinei dvs. înseamnă parțial despre învățarea elementelor de bază. Aflați cercul de culori (culorile primare și culorile secundare, modul în care sunt afișate gradienții etc.)
- Un pas important în cercetarea dvs. este să definiți ce instrumente veți avea nevoie pentru a crea ceva artistic. Dacă nu puteți face o listă exhaustivă, puteți utiliza un motor de căutare pe internet și tastați ceva de genul „rechizite necesare desenului”.
-
Puneți la dispoziție materialele de care aveți nevoie pentru a exersa arta pe care ați ales-o. Din păcate, arta poate fi scumpă, dar merită. Puteți obține livrările într-un semn mare specializat în arte vizuale precum Gigantul Beaux-Arts sau puteți căuta un magazin mai mic, nu departe de voi. Pentru a găsi un magazin mai mic în zona dvs., utilizați motorul dvs. de căutare preferat pe internet și tastați „magazin de artă” la. "- Dacă nu sunteți sigur de ceea ce aveți nevoie sau cât de important este pentru un anumit instrument, cereți sfatul vânzătorului. Este probabil ca această persoană să cunoască în artă (poate chiar te va putea referi la cursuri de artă).
-
Urmărește lumea din jurul tău cu ochi de artist. Este important să fii un artist care să observe lumea din jurul tău și să o transcrii în opera ta artistică. Observați cum se schimbă lumina pe parcursul zilei, cum vedeți culorile, observați cum vă simțiți în legătură cu interacțiunile. După cum spune această afirmație, este foarte important să ne ocupăm de timp pentru a vă opri și a mirosi mirosul trandafirilor. Faceți timp pentru a conștientiza împrejurimile și lăsați-vă observațiile să reflecte asupra activității voastre.- De exemplu, dacă vedeți un cuplu așezat sub un copac, observați relația dintre corpul lor și natura lor în jurul a doi. Cum este lumina? Care sunt culorile predominante? Cum ai încadra scena - te-ai concentra pe fețele lor, pe culori, pe copac? Conștientizarea modului tău de a vedea lumea te va ajuta să-ți transpun observațiile în artă.
-
Găsiți timp pentru activitatea dvs. artistică în fiecare zi. Mulți artiști își dedică viața creării de opere de artă. Nu trebuie să-ți petreci în fiecare secundă din zi lucrul la un tablou, ci încearcă să petreci puțin timp în fiecare zi (sau în fiecare altă zi) pentru proiectul tău, oricare ar fi acesta. Faceți din creație artistică o prioritate. -
Caută să-i speli pe ceilalți. Nu vă fie teamă să vă arătați munca celor din jur. Luați în considerare aprecierile cinstite, mai ales atunci când conțin critici constructive. Rugați câteva persoane a căror lavă contează pentru dvs. să arunceți o privire asupra creațiilor voastre. Nu vă descurajați dacă acești oameni nu consideră că arta voastră este uluitoare - pentru majoritatea oamenilor, dezvoltarea unui talent artistic necesită mult timp.- Întreabă-i ce cred că ai putea îmbunătăți. Este posibil să aveți dificultăți în a desena mâinile sau nu vă pricepeți să faceți mânerul unei căni de lut. Un alt ochi vă va ajuta să estimați ce urmează a fi reelaborat.
-
Dezvoltați-vă propriul stil. Cel mai bun mod de a ieși în evidență ca un singur sfert de sfert este de a-ți crea propriul stil în disciplina pe care ai învățat-o. Nimeni nu te poate învăța cum să-ți creezi propriul stil - trebuie să afli singur. Încercați mai multe tehnici. Ieșiți din zona de confort.- De exemplu, dacă îți place să pictezi vieți fixe, încearcă să pictezi una și să adaugi propria ta atingere personală, mai degrabă decât să reprezinte ceea ce ai în fața ta. Schimbă culorile, conferă obiectelor un stil diferit - precum cel al unui desen animat - sau distorsionează-le - realizează experiențe diferite.
Metoda 2 Învață de la alții
-
Înregistrare pentru cursuri de artă. Poate că cel mai simplu mod de a învăța elementele de bază ale oricărei arte este să vă înscrieți la cursuri de artă. Atelierele pentru artiști, școli, cooperativele de artiști și alte grupuri organizează adesea cursuri de artă care pot dura o seară precum câteva luni. Artiștii care îți pot arăta cum să stăpânești elementele de bază ale oricărei arte te vor ajuta să îți urmezi propria cale artistică.- Pentru a găsi clase de artă în orașul dvs., puteți căuta în secțiunea evenimente din ziarul local, spuneți-le prietenilor pe care îi puteți avea în comunitatea artiștilor sau pur și simplu faceți o căutare pe internet, cum ar fi „clasa de artă” pe motorul dvs. căutare preferată.
-
Studiați marii maeștri. Mergeți la muzeu și citiți cu atenție cărți despre tot felul de artă și design. Învață de la stăpâni observând riguros lucrările lor. Încercarea de a schimba stilul artistic al unui maestru de renume mondial este o modalitate bună de a te îmbunătăți. Încercați tiparele și tehnicile care vă interesează.- O modalitate bună de a vă îmbunătăți abilitățile în arta pe care ați ales-o este să alegeți o operă a unui maestru minunat și să încercați să o reproduceți cât mai bine. De exemplu, dacă doriți să vă îmbunătățiți abilitățile de pictură, selectați un tablou de Vincent Van Gogh, cum ar fi „Noaptea înstelată” și încercați să-l pictați. Când îl spălați cât mai aproape posibil, reîncărcați-l, dar de data aceasta, permiteți-vă să treceți granițele originalului. Adăugați detaliile pe care le-ați fi adăugat dacă ați fi fost lângă Van Gogh când observa cerul înstelat. Culorile tale ar fi putut fi diferite, arborele mai mult sau mai puțin detaliat etc.
-
Studiu într-o școală de artă. Dacă doriți să faceți cariera cu un pas mai sus, ați putea lua în considerare studierea la o școală de artă.Există anumite lucruri de luat în considerare atunci când alegeți o școală: reputația, costul acesteia, calitatea cursurilor și competența profesorilor, locația și dotarea acesteia (au o cameră întunecată, un cuptor de olărit? etc.) Gândiți-vă la asta: credeți că această școală vă va consolida abilitățile și vă va îmbunătăți punctele slabe? Va trebui să solicitați pentru fiecare școală unde doriți să studiați. Aflați cum puteți proceda aici.- De asemenea, puteți lua în considerare înscrierea la o școală de artă și nu o universitate. Unele universități au programe de artă excelente. Diferența majoră este că școlile de artă vor adapta cursurile generale la artă (de exemplu, un curs de istorie care ar fi istoric „Istoria Statelor Unite” va deveni „Artiștii Revoluției Americane”)
-
Faceți prieteni în comunitatea de artă. A face prieteni care împărtășesc aceeași pasiune pentru artă este o modalitate bună de a simți într-o lume artistică. A avea prieteni artiști poate fi benefic pentru că îți pot critica munca (știind despre ce vorbesc), pot învăța tehnici noi și te pot inspira cu propria lor muncă.- Găsiți artiști în aceeași stare de spirit ca a dvs., încercați să vedeți dacă există orașe din orașul, școala sau parohia dvs. din care puteți face parte. Puteți căuta în secțiunea evenimente din ziar sau puteți căuta grupuri de artiști locali pe internet. Te-ai putea alătura chiar și unui grup de artiști virtuali - există multe forumuri online pe care le-ai putea contribui la asta, care îți vor permite să discute cu oameni care iubesc arta, la fel ca tine.
-
Vizitati ateliere de arta Un alt mod bun de a vedea ce creează alți artiști în aceeași disciplină ca și tine este să mergi la deschiderile galeriilor de artă din zona ta. Galeriile de artă sunt locuri în care poți întâlni oameni și vezi lucrările altor artiști. Poate chiar să te inspire și să te facă să încerci o tehnică nouă.
Metoda 3 Promovați-vă lucrările
-
Construiți un portofoliu. Un portofoliu este o colecție a celor mai frumoase lucrări pe care le puteți prezenta potențialilor angajatori, clienți, galerii etc. Este în principal o reflectare a lucrărilor de care sunteți cel mai mândru. Selectați doar lucrările care considerați că sunt cele mai bune și reprezintă cel mai bine stilul dvs.- Dacă sunteți sculptor, fotografiați lucrările dvs. și includeți-le în portofoliu. Acest lucru este mult mai practic decât să fii nevoit să duci o mulțime de sculpturi oriunde ai merge.
-
Rețea cu oameni din lumea artei. Ca sfasier care tocmai a intrat în lumea artei, va trebui să faceți cât mai multe contacte. Rețeaua dvs. poate include familia, prietenii, colegii de clasă, profesorii, șefii, mentorii etc. Întrebați acești oameni dacă au oportunități artistice de oferit sau la care puteți participa (adică deschideri de galerii, cursuri gratuite, locuri care prezintă artă locală etc.)- Căutați evenimente și întâlniri în jurul artei din zona dvs. Efectuați o căutare pe internet pentru evenimente și oportunități artistice pentru a face noi contacte în zona dvs.
- Pleacă din calea ta pentru a întâlni oameni care s-ar putea să te ajute să devii un artist mai bun și să-ți impulsionezi cariera. Dacă vreunul dintre profesorii dvs. spune că prietenul său de renume mondial se oprește în orașul dvs. și sunteți un pictor aspirant, întrebați-l pe profesorul dvs. dacă l-ați putea întâlni rapid pe prietenul său. Nu vă descurajați dacă vă spune că nu - există mii de oportunități pentru a vă extinde rețeaua.
-
Găsiți o cameră în care vă puteți afișa lucrările. Expunerea operei tale este una dintre cele mai bune metode de a te face cunoscut prin lucrările pe care le-ai creat. Încercați să vedeți dacă cafenele, baruri, restaurante etc. cine te înconjoară expune lucrări ale artiștilor locali. Dacă unii o fac, adu-le portofoliul și arată-le munca ta. Întrebați-i dacă ar dori să vă expună lucrările pentru o anumită perioadă.- Puteți merge, de asemenea, în galeriile din apropiere și să vedeți dacă ar putea include unele dintre lucrările dvs. la următoarea expoziție. Galeriile adesea le place să promoveze arta locală.
-
Obține un stagiu cu un artist recunoscut. În acest caz, stagiile seamănă mai mult cu învățarea. Este asistentul unui atelier al unui mare artist din arta ta, un mare artist care poate deveni unul dintre cele mai bune moduri de a afla mai multe despre arta ta (în timp ce te cazează în cercul interior al comunității artistice).- Dacă ați studiat la o școală de artă, încercați să vedeți dacă vreunul dintre profesorii dvs. nu ar avea nevoie de asistent de atelier sau de ajutor pentru proiecte la care lucrează. Profesorii pot fi o poartă către lumea artei mai cunoscută, iar lucrul cu ei în atelierele lor vă va ajuta să practicați ceea ce v-au învățat în clasă.